Plonger dans l’océan de la création pour trouver les émotions intactes.
                                                                                Federico G. Lorca

Arozarena Arts Association

L’objectif de Arozarena Arts Association est de soutenir le travail de création chorégraphique de Julio Arozarena. Elle se propose également de réunir les artistes autour de projets créatifs et participatifs, de composer avec les multiples facettes et talents de l’être humain comme le ferait une recette de cuisine avec divers ingrédients.

De la fusion de différentes formes et contenus artistiques actuels: danse, musique, cinéma, photographie, peinture, littérature, naîtront non seulement des manifestations scéniques mais aussi des conférences et expositions dont le dialogue entre les arts constituera le dénominateur commun.

L’association donne également une place de choix à la formation : elle prétend organiser des cours, Workshop, camps et résidences artistiques afin que des professionnels et non-professionnels puissent aborder et expérimenter la vision métissée de l’art et de la création.

Aucun de nous, en agissant seul, ne peut atteindre le succès.                                                                                            Nelson Mandela

Nous soutenir

Toute personne physique, institution ou organisation, peut intégrer le Cercle des Amis, si elle désire être en lien avec les activités de l’Association.

Julio Arozarena

Né à La Havane, le 23 octobre 1965, Julio Arozarena commence ses études de danse en 1975, à l’École nationale d’art de Cuba, où il reçoit les diplômes de danseur et professeur de danse en 1983. Cette même année, il intègre le Ballet national de Cuba dirigé par Alicia Alonso et deviendra, cinq ans plus tard, danseur principal de cette compagnie.

Plusieurs fois médaillé d’or et d’argent lors des concours internationaux, sa carrière de danseur l’amène à quitter Cuba pour rejoindre l’Europe, d’abord en Belgique, au Ballet Royal des Flandres, puis en Suisse. De 1993, il intègre le Ballet Béjart Lausanne puis travaillé, de 1997 à 2002, pour la compagnie équestre Zingaro, à Paris.

Depuis la France, il poursuit sa collaboration avec le chorégraphe Maurice Béjart ce qui l’amènera, après un passage à l’Opéra de Nice comme maître de ballet, à réintégrer le BBL dans cette même fonction, de 2006 à 2019.

Parallèlement à sa carrière de danseur, puis de pédagogue, Julio Arozarena développe une passion et des compétences reconnues pour la chorégraphie. Déjà au Ballet de Cuba puis chez Zingaro où il assiste Bartabas pour créer les chorégraphies des spectacles Eclipse 1997 et Tryptik 2000.

En 2002, il initie le projet artistique L’air de rien à Bruxelles puis pour le Béjart Ballet Lausanne, il crée les ballets Song of Herself 2011, Aguas 2012, Fais ce que tu veux avec ces ailes 2014 et Corps-Circuit 2016. Il crée aussi Don Juan à l’Opéra de Riga en 2017 et Ceci est une rose au Théâtre de Cusset en 2018. En juin 2018, il présente Éclats au Théâtre de Beaulieu à Lausanne.

Sa veine chorégraphique l’enjoint, en août 2019, à se lancer comme chorégraphe et pédagogue indépendant et l’association Arozarena Arts Association voit le jour avec pour objectif de soutenir sa création chorégraphique, promouvoir le dialogue entre les arts et proposer des événements et formations centrée sur une vision métissée de l’art et de la création.

Projets

Les projets

IRÉ

Lausanne Palace fête de la musique 21.06.2020

IRÉ est né d’une démarche artistique commune à trois artistes résidant en Suisse Romande : celle de créer sans limites, avec passion, ensemble. Pour cette performance, la violoniste Yilian Cañizares, le danseur et chorégraphe Julio Arozarena et le pianiste Adriano Koch se sont accordés pour fusionner le mouvement et la musique dans un corps-à-corps intime et généreux entre folklore cubain, jazz électronique et danse contemporaine.

« Othello »

Création  pour le Théâtre Chemnitz (Allemagne)

Oct.2020

STAEDTISCHE THEATER CHEMNITZ
Direction du Ballet : Sabrina Sadowska
Chorographie : Julio Arozarena
Musique : Claude Boulling
Scénographie : Marko Japelj
Costumes : Sandra Wauquaire

« L’ombre de l’âme »

Création de L’ombre de l’âme avec le soutien du Théâtre de Cusset – scène d’intérêt national, conventionnée « Art et création » dans les arts chorégraphiques et circassiens

5 et 6 oct 2020 Cusset 8 oct 2020 Riom France

Chorégraphie : Julio Arozarena
Musique : Trio Zéphyr et Ojos de Brujo
Décors et lumières : Francis Mannaert

Les créations

« Je trouve mon inspiration principalement dans la danse, qui reste mon noyau central, mais aussi dans l’interaction entre différentes manifestations artistiques. Mes créations sont souvent inspirées d’un livre, d’un poème, d’une peinture. En intégrant d’autres arts, je ne souhaite pas soutenir ou seconder la danse, mais mélanger les arts et créer un véritable métissage. Originaire de Cuba, où l’identité culturelle est, dans son essence, métissage, il m’est impossible de penser et de créer autrement. »
Julio Arozarena

Médiation culturelle / Coaching entreprise

Sur le modèle d’une compagnie de danse où les membres du corps de ballet parviennent à exécuter en harmonie une chorégraphie tel que des alignements stratégiques au sein de vos organisations, en coordonnant leur corps au même rythme et en provoquant une émotion unique et un mouvement intense de groupe, tout en conservant leur individualité, le maître de Ballet Julio Arozarena, propose de transposer sa connaissance de ce travail corporel pour reproduire un résultat équivalent au sein de votre entreprise.

L’objectif est de permettre à chaque individu composant votre communauté (tout public : collaborateurs, membres de la direction, Conseil d’Administration…), de se sentir comme un membre à part entière du corps de l’entreprise, afin de participer à un mouvement collectif et harmonisé de l’ensemble.

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Contacts / Réseaux sociaux

AROZARENA ARTS ASSOCIATION

Le Parc
9 Chemin Pécholettaz
1066 Epalinges Suisse